Hari ini saya ingin kembali ke subjek pasca pemprosesan. Ia sesuatu yang saya agak vokal pada masa lalu dan dari segi fotografi ia kira-kira sebagai kontroversi kerana mendapat. Terpulang sana dengan Canon v Nikon, AMD Intel v, Windows Mac v, atau mana-mana perdebatan banyak lain Trolls internet yang datang ke fikiran.

Kedudukan saya sendiri adalah bahawa imej adalah seperti yang betul dalam kamera kerana ia mungkin dapat dibuat. Sebarang pelarasan perlu kosmetik dalam erti kata tahap tepu, etc dan pengklonan bit keluar ialah sedikit tidak melainkan bintik habuk dan. Mencukur inci dari ukuran pinggang agar kanak-kanak muda berakhir kelaparan diri mereka dalam usaha untuk memadankan, hak keluar dan "Mereka mesti menjadi naif, mereka perlu sedar ia photoshopped!" Adalah alasan. Telah berkata bahawa, manipulasi imej sudah lama kerana telah menjadi kamera dan saya fikir jika anda menganggap fotografi sebagai bentuk seni itu sememangnya yang datang dengan penerimaan lesen artistik tertentu. Tiada apa yg perlu dipertimbangkan ditulis dalam batu jika ia adalah untuk maju.

Mungkin saya membuat alasan di sana untuk lesen artistik saya sendiri dengan imej tetapi ada sesuatu yang lain untuk mempertimbangkan juga dan itulah had kamera. Had kamera dan 'mencipta apa yang kita rasa dan melihat apabila kita mengambil imej' adalah dua sebab utama saya fikir selepas pemprosesan dan kebolehan untuk pasca proses adalah kemahiran yang amat penting bagi jurugambar mana-mana. Untuk memberi contoh; inilah imej saya mengambil semalam yang ditunjukkan dalam Lightroom.

Pada dasarnya, ia kelihatan landskap pancutan cukup standard. Sedikit dihangatkan, ada matahari terbenam bagus dan beberapa pokok yang ditunjukkan di dalam air. Itu bukan cerita kursus atau mau menjadi jawatan yang cukup membosankan. Berikut adalah asal dalam semua kemuliaan.

Seperti yang anda boleh lihat, ia adalah imej yang berbeza dan berasa di asal bagaimana ia berakhir, tetapi pada hakikatnya amat sedikit telah berubah. Histogram besar memberitahu-kisah pada apa yang dilakukan untuk imej diproses, sebagai rangsangan dalam vibrance dan ketepuan. Untuk maklumat lanjut mengenai histogram dan bagaimana yang mempengaruhi fotografi anda Daud duChemin memberikan penjelasan yang lebih baik daripada apa yang saya mengurus, di sini .

Tidak kamera Saya sedar boleh mengambil imej yang sempurna hak kira kelawar. Jika anda mahu imej untuk melihat yang sama sebagaimana yang berlaku kepada mata anda, maka anda akan perlu untuk memproses. Chosing imbangan putih adalah apa yang saya mulakan dengan dan saya mempunyai kecenderungan untuk melihat ke arah 'Mendung' bermula dengan kerana saya sentiasa merasakan yang memberikan imej rasa yang bagus hangat bahawa saya biasanya mencari. Menggunakan histogram seperti yang dinyatakan dalam artikel Daud Saya menetapkan mata hitam & putih saya, dan dari sana saya turun ke bawah palet Lightroom untuk menyesuaikan profil kamera. Ini adalah sesuatu yang saya biasanya menetapkan Landskap untuk warna lebih rancak tetapi sudah tentu, gunakan mengikut cita rasa anda.

Pada peringkat ini, imej harus mencari sesuatu seperti bagaimana saya mahu dan akan ada sangat sedikit untuk melakukan selepas itu. Beberapa Pengubahan kepada lengkung nada untuk mendapatkan Sebaliknya betul dan mungkin skets sedikit untuk menumpukan perkara-perkara. Lagi walaupun, cara kamera mengeluarkan semula sebuah adegan terutama jika anda menembak mentah, bermakna terdapat pasti menjadi satu atau dua warna yang mungkin perlu tambahan tweak dan apabila anda telah mendapat penampilan am hak imej, itulah masa untuk itu. Tiada titik banyak masuk ke penalaan halus apabila imej yang lain adalah keluar oktaf. Anda hanya akan berakhir melakukannya semua sekali lagi.

Dan itu cukup banyak, aliran kerja saya . Walaupun imej yang telah berubah dalam penampilan sebanyak sebagai salah satu di atas hanya akan mengambil masa 10 minit. Semua yang ditinggalkan lakukan adalah sedikit mengasah ketatkannya semua. Itulah cukup penampilan semulajadi akhir maka bagaimana sesuatu yang kelihatan sedikit 'di luar sana'. Sebagai perbandingan lagi, saya telah termasuk beberapa versi yang berbeza imej pertama saya posted semalam. Sekali lagi perbezaan dalam penampilan agak ketara tetapi pendekatan yang sama dan ia pergi untuk menunjukkan bahawa jika anda boleh kuku pendedahan anda dengan betul, potensi untuk menghasilkan semula atau meningkatkan imej sejajar dengan apa yang anda rasa pada masa yang agak meluas, tanpa perlu untuk membunuh rupa semula jadi melalui manipulasi berlebihan. Kedua daripada tiga imej-imej kuku ia terdekat bagi saya dan membangkitkan sesuatu adegan cerita dongeng mistik. Agak berbeza kepada bagaimana kamera melihat pada imej ketiga tetapi satunya perbezaan antara kedua-dua imbangan putih.

Terkini

• November Wallpaper
• Oktober Wallpaper
• Iceland, Monograf A - Cetak Dan Proses
• September Wallpaper - Crkva Ružica
• Magic Of Hitam Putih (Pt3) oleh Andrew S Gibson
• Musetouch Lancar!
• Guild Antarabangsa Visual membuat kebaikan Lancar!
• Ogos Wallpaper
• Kraf & Visi - mengejar Harvey oleh Eli Reinholdtsen
• Komposisi dan tujuan

Entri ini telah diposkan pada hari Selasa, January 5th, 2010 pada 10:34 pm dan difailkan di bawah Fotografi , Teknik . Anda boleh mengikuti sebarang respons bagi entri ini melalui RSS feed 2.0 . Anda boleh meninggalkan respons , atau trackback daripada laman anda sendiri.