Zaman Keemasan Fotografi
Ohh kepala saya yang kurang memuaskan! Ia JANUARI 2 dan ia masih lagi terasa seperti kepala saya cuba untuk melihat sejauh mana ia boleh memerah mata saya daripada hadapan! Selamat datang tahun 2010!
Pada saat yang jarang keadaan terang, saya berjaya untuk duduk selama lima minit dan melayari beberapa muka surat yang mencari jadual TV untuk melihat jika oleh beberapa peluang nipis, mungkin terdapat sebuah filem yang layak pada hari ini yang memerhati sebenarnya bernilai. Seperti yang biasanya berlaku saya mula terganggu, dan saya terjumpa satu artikel yang disiarkan di recordnet mencadangkan bahawa dengan kemunculan kamera digital kami kini dalam 'zaman kegemilangan fotografi'. Ia menimbulkan beberapa perkara yang menarik dan bercakap tentang bagaimana perkara yang banyak mudah sekarang, banyak yang lebih dapat digunakan, dan kemudian selesai dengan pemikiran yang agak menarik bahawa saya tidak akan merosakkan untuk anda, tetapi ia membuat saya tertanya-tanya tentang beberapa perkara seperti .
Saya teringat kembali pada hari-hari semasa saya kecil dulu, ayah saya digunakan untuk mempunyai salah satu dari orang-orang kamera POLAROID dengan imej yang timbul daripada hadapan (saya adalah terlalu muda untuk ingat nama) dan saya ingat juga bahawa ia mewujudkan detik-detik keluarga yang hebat di mana semua orang akan huddled sekitar menunggu untuk melihat keputusan setiap pukulan perayaan. Hari-hari sedih di belakang kita sekarang melainkan anda mempunyai pencetak Pogo ke tangan tetapi sebagai negeri artikel, harga yang relatif murah kamera digital dan kekurangan mereka filem, telah membuka fotografi untuk semua orang dalam apa-apa cara sekarang anda tidak perlu kamera pada semua, anda hanya boleh memukul telefon anda dan mengambil pukulan dengan itu! Klise melimpah ruah dan saya pasti seseorang akan satu hari langkah dan mengisytiharkan bahawa "fotografi adalah hitam baru!" Tetapi adakah ini bermakna bahawa kita sebenarnya menyaksikan kematian dalam kemahiran teknikal bahawa ramai di antara kita sekutukan dengan fotografi?
Akan kembali sekali lagi kepada tahun formatif saya dan pengetahuan saya pengkomputeran datang kira-kira sebahagiannya kerana saya perlu tahu sedikit saksama untuk menjalankan sequencers yang akan mengawal generasi baru pensintesis digital yang mula mula di belakang dalam 80-an . Sebelum bahawa terdapat kabel di mana-mana dan terma seperti VCO, VCA, penjana sampul surat, penjana pemodulatan, dan sebagainya, telah meludah semudah kopi dengan gula. Pemudahan yang tidak berbuat apa-apa untuk merampas kerumitan mereka yang ingin menjadi eksponen teknologi baru ini, sebaliknya dalam banyak cara ia sebenarnya dipisahkan lelaki dari kanak-kanak lelaki, wanita daripada gadis-gadis. Sudah tentu ia telah mencetuskan kebanjiran band 'satu nota hairanlah di mana ia adalah cukup hanya mempunyai seorang Nabi droning 5 di latar belakang atau 8 1 Musytari bermain arpeggios pada kelajuan rehat-leher, tetapi ia juga membuka sebuah dunia baru di mana orang-orang seperti Jean Michel Jarre dan Klaus Schulze mula untuk mencari diri dengan khalayak yang lebih luas. Kelas benar sentiasa berdiri, dan begitu juga saya berfikir, adakah kecenderungan semula jadi dalam setiap daripada kita untuk penemuan yang lebih mendalam.
Sudah tentu jika anda lihat sekeliling kamu hari ini, anda boleh melihat keputusan 'muzik rakyat jelata dengan menunjukkan seperti Faktor-X mengheret apa yang saya agak sinis anggap sebagai pesawat tak berbakat dan menggerakkan mereka untuk kemasyhuran, tetapi yang sentiasa menjadi cara muzik popular. Bagi mereka yang ingin untuk mengetuk kulit daripada puding beras mereka dan kelihatan sedikit lagi, band berkualiti seperti Hilang Andy kepada nama tetapi masih boleh didapati. Begitu juga dengan fotografi.
Sebagai kekasih fotografi landskap, saya melihat sekeliling saya dan lebih banyak saya melihat jurugambar akan kembali kepada kamera filem format penuh. Besar, kikuk, brutes kamera yang kelihatan seperti mereka memerlukan lori bersendi dan polis pengiring untuk mendapatkan mereka dengan selamat ke padang. Walaupun membaca melalui update Twitter baru-baru ini saya perasan satu trend dalam jurugambar posting bahawa mereka telah berjaya dibawa keluar mengambil beberapa tembakan yang baru tetapi mereka tidak akan mendapatkan mereka kembali dari pencetak untuk beberapa hari yang lain. Jika apa-apa, ia seolah-olah seperti dalam masyarakat profesional, trend itu sebenarnya hanyut kembali ke arah lalu analog daripada masa depan digital. Bahawa tidak ada untuk mengatakan bahawa 'digital' yang berkerut apabila, yang teknologi bertentangan baru seperti video HDR, DSLR adalah yang meluas memeluk, tetapi apabila jurugambar benar-benar membiarkan semangat mereka seni yang mengalir liar, kembali kepada filem dan semua kesusahan sepatutnya sebenarnya seolah-olah menjadi jalan yang disukai.
Ia adalah untuk sebab itu yang saya berfikir bahawa apa-apa takut tidak melihat lain Ansel Adams atau Henri Cartier-Bresson adalah tidak berasas dan sebenarnya, sebaliknya adalah benar. Dalam cara yang sama bahawa ia adalah salah untuk mengadili buku oleh perlindungan (Hanya bagaimana banyak klise saya boleh datang keluar dengan hari ini!) Yang Ia sama salah untuk berfikir yang diterima pakai oleh orang ramai akan menentukan sesuatu yang telah tidak pernah benar-benar telah ditentukan oleh mereka. Orang akan sentiasa mengikut trend pasaran. Akan sentiasa ada minat sementara dan retak seni. Fotografi walaupun, adalah adalah artform dan saya tidak fikir ia akan dipengaruhi dengan cara yang ketara oleh apa-apa selain daripada hati dan jiwa jurugambar. Sebagai artis atau jurugambar (hubungi kami apa yang anda kehendaki) terdapat keperluan di dalam setiap daripada kita untuk menyatakan sesuatu yang lebih besar daripada apa yang kita rasa mampu dengan kata-kata sahaja. Ia adalah tepat bahawa keperluan yang akan menentukan masa depan fotografi, dan ia adalah tepat apa yang saya mengesyaki akan membawa banyak lagi Ansel Adams '.
Terkini
- November Wallpaper
- Oktober Wallpaper
- Iceland, Monograf A - Cetak Dan Proses
- September Wallpaper - Crkva Ružica
- Magic Of Hitam Putih (Pt3) oleh Andrew S Gibson
- Musetouch Lancar!
- Guild Antarabangsa Visual membuat kebaikan Lancar!
- Ogos Wallpaper
- Kraf & Visi - mengejar Harvey oleh Eli Reinholdtsen
- Komposisi dan tujuan






























































Ke 5 Januari, 2010 at 08:50 am
Sebagai pengguna kamera yang lama diri saya, saya tidak bersetuju. Saya melihat lebih ramai orang yang menggunakan filem dan format yang sederhana / besar sepanjang masa. Terdapat jelas satu sebab mengapa filem bekerja dengan baik pada satu titik dan, terutamanya dalam fotografi landskap, orang melihat kelebihan lagi. Saya pernah mendengar tiga jurugambar baru format besar melalui musim sejuk ini dan saya berharap ada willl lebih (mungkin jika hanya bahawa diri saya dan DAV akan menjalankan bengkel 'format permulaan besar'!). Pos besar
Januari 5th, 2010 at 11:15
Saya datang lambat untuk fotografi, jadi saya terlepas pada filem benar-benar, tetapi ia sesuatu yang saya telah memikirkan tentang agak sedikit diri saya baru-baru ini. Saya suka barangan anda dan DAV lakukan dan itulah sebahagian sebabnya mengapa, tetapi juga saya ada yang Hassleblad & Yashica Mat yang dilihat di dalam gambar yang hanya duduk di sana terbiar. Sesungguhnya yang tidak boleh menjadi betul dan saya rasa hampir diwajibkan untuk mendapatkan beberapa filem untuk mereka dan mengambil mereka untuk test drive cepat! Jika yang ternyata baik dan saya tidak menakutkan diri saya terlalu banyak, satu langkah ke dalam format besar dan mungkin pada tahun ufuk seterusnya. Sekurang-kurangnya untuk kerja-kerja landskap saya.