Ohh my huono päähän! Se tammikuun 2. ja silti tuntuu kuin pääni yrittää nähdä, miten pitkälle se voi puristaa silmäni ulos edestä! Tervetuloa 2010!

On harvinainen hetki kuulaus ehdin istua viisi minuuttia ja selata muutaman sivun etsivät tv-ohjelmatietoja onko noin ohut mahdollisuus saattaa olla kunnon elokuvaa tänään, että se todella katsomisen arvoinen. Kuten usein tapahtuu Huomioni herpaantui, ja törmäsin artikkeli posted haltuunsa recordnet viittaa siihen, että kynnyksellä digitaalikameroiden olemme nyt "kulta valokuvauksen. Se herättää mielenkiintoisia kohtia ja puhuu siitä, miten asiat ovat paljon yksinkertaisempia nyt, paljon enemmän accesible, ja sitten lopussa on varsin mielenkiintoinen ajatus, että en pääse puremaan sinua, mutta se tekee minut miettimään muutamia asioita sekä .

Muistan takaisin päivinä kun olin lapsi, isäni oli aikoinaan yksi niistä Polaroid kameroiden kuva ponnahtaa ulos edessä (olin liian nuori muistamaan nimeä), ja muistan myös, että se loi suuren perheen hetkiä jossa kaikki olisi sullottu noin odottavat tuloksia kunkin juhla ammuttu. Nuo päivät ovat valitettavasti takana nyt, ellei sinulla ole pogo tulostimen kättä mutta pykälässä todetaan, suhteellisen halpa hinta digitaalikameroiden ja niiden puute elokuva on avannut valokuvauksen kaikille siten, että nyt et tarvitse edes kamera ollenkaan, voit vain kiskaista esiin puhelimen ja ottaa kuvan siitä! Kliseitä runsaasti ja olen varma että joku jonain päivänä askel ylös ja julistaa, että "valokuvaus on uusi musta!", Mutta tarkoittaako tämä, että olemme todellakin todistamassa kuollessa teknistä osaamista että monet meistä yhdistävät valokuvauksen?

Palataan jälleen minun varhaisina vuosina ja tietoni tietojenkäsittely syntyi osittain siksi, että minun tarvitsi tietää melkoisesti jotta ajaa sequencers joka valvoisi uuden sukupolven digitaaliset syntetisaattorit, jotka alkoivat tulla takaisin 80-luvulla . Sitä ennen oli ollut kaapeleita kaikkialle ja termejä, kuten VCO, VCA, kirjekuori generaattorit, modulaatio generaattorit jne., jotka syljetään yhtä helposti kuin kahvi ilman sokeria. Yksinkertaistaminen ei ole mitään ottaa pois monimutkaisuus, jotka halusivat tulla eksponentti tämän uuden teknologian, päinvastoin monella tapaa se todella erotetaan miehet pojista, naiset lähtien tyttöjä. Varmasti se ei luo virtaa "yhden nuotin ihme" bändit missä se riitti vain on droning profeetta 5 taustalla tai Jupiter 8 pelaa murtosoinnut kannattavaa kaulan nopeudella, mutta myös avannut uuden maailman, jossa tykkää ja Jean Michel Jarre ja Klaus Schulze alkoi löytää itseään laajemmalle yleisölle. Real luokka aina erottunut, ja niin myös mielestäni tehnyt luonnollinen taipumus meissä syvempää löytö.

Varmasti jos katsot ympärillesi tänään näet tulokset "musiikkia massojen ohjelmilla kuten X-Factor raahaamalla minä mieluummin kyynisesti pitävät talentless droonit ja kuljettavat heidät tähteyteen, mutta se on aina ollut tapa populaarimusiikkia. Niille, jotka haluavat lyödä ihon pois heidän riisipuuroa ja katsoa hieman pidemmälle, laatu bändejä kuten Missing Andy vain yhden, löytyy edelleen. Niin myös valokuvaukseen.

Koska rakastaja maisemakuvaukseen katson ympärilleni ja enemmän näen valokuvaajat menossa takaisin koko filmin kameroita. Iso, kömpelö, petoja kamerat, jotka näyttävät he tarvitsevat rekka ja poliisisaattueet saada heidät turvallisesti kenttään. Myös lukemalla Twitter päivitykset viime aikoina olen huomannut suuntaus valokuvaajille lähettämistä että he ovat olleet pois ottamalla uusia laukausta, mutta ne eivät saa niitä takaisin tulostimet vielä pari päivää. Jos jotain, se tuntuu sisällä ammatillinen yhteisö, trendi on todella ajautumassa takaisin enemmän analogisen ohi kuin digitaalinen. Se ei ole sanoa, että "digitaalinen" on paheksutaan, sen sijaan uusien tekniikoiden kuten hdr video dslr n on laajimmin käytössä, mutta kun se tulee valokuvaajat todella turhauttavat intohimo taiteen rehottaa, menee takaisin elokuvan ja kaikki sen tarkoitus vaikeuksia todellakin näyttää olevan suosittu reitti.

Se on tästä syystä mielestäni mitään pelkoa ei näe toista Ansel Adams tai Henri Cartier-Bresson on perusteeton ja itse asiassa päinvastainen on totta. Samalla tavalla on väärin tuomita kirjaa sen kansi (Kuinkahan monen kliseitä voin tulla ulos tänään!) Se on yhtä väärin ajatella, että hyväksyy massat määritellään jotain, joka on koskaan ollut sanelee heille. Ihmiset aina seuraa trendejä. Aina tulee olemaan villityksiä ja ilmiöistä. Valokuvaus kuitenkin se taidemuoto, ja en usko, että se tulee olemaan saneli niiden merkittävällä tavalla muuta kuin sydän ja sielu valokuvaaja. Koska taiteilijoiden tai valokuvaajien (soita meille, mitä haluatte) on tarpeen sisällä jokainen meistä ilmaisemaan jotakin suurempaa kuin tunnemme pysty sanoilla yksin. Juuri tähän tarpeeseen, joka sanelee tulevaisuuden valokuvauksen, ja se on juuri se, mitä minä epäilen tuo paljon enemmän Ansel Adams ".

Merkinnät

• Marraskuu Taustakuva
• Lokakuu Taustakuva
• Islannin Monograph - Print And Process
• Syyskuu Taustakuva - Crkva Ružica
• Magic Of Black And White (PT3) Andrew S Gibson
• Musetouch Aloittaa!
• Kansainvälinen Guild of Visual Rauhanrakentajat käynnistää!
• Elokuu Taustakuva
• Craft & Vision - Chasing Reflections Eli Reinholdtsen
• Koostumuksensa ja tarkoituksensa

Tämä merkintä oli lähetetty lauantai 02 tammikuu 2010 at 18:11 ja on arkistoida Photography . Voit seurata tämän artikkelin vastauksia kautta RSS 2.0 syötteen. Voit jättää vastauksen , tai trackback omalta sivustoltasi.