Farbe
Farbe , es ist etwas, das wir leben, mit jedem Tag unseres Lebens, etwas, das überall um uns herum ist, und es ist etwas, dass wir darauf reagieren auf viele verschiedene Arten, sowohl bewusst als auch unbewusst. In den meisten Fällen ignorieren wir es (auch Fotografen) und unsere Reaktionen darauf tendieren deshalb dazu, sein Unterbewusstsein. Viele Designer für Instanzen wird bewusst mit einer bestimmten Farbe zu dekorieren, um einen bestimmten Effekt mit den beiden offensichtlichsten Beispiele, ein blaues Zimmer, dass der Insasse fühlen sich kalt an, einen orangefarbenen oder roten Zimmer, das sie fühlen sich warm macht macht zu schaffen. In der Fotografie blicken wir oft in Richtung Farbe im Hinblick auf die Weißabgleich und wir erwärmen oder abkühlen, ein Bild nach dem beeinflussen wir wollen, dass das Bild auf den Betrachter haben. Wieder ist es die gleiche Art von Wirkung, aber es ist ein weiterer Grund, um Farbe zu verwenden und das ist seine Symbolik.
Symbolismus ist ein schwieriges Feld, in zu erhalten, denn manchmal kann eine Farbe verschiedene Dinge für verschiedene Menschen und sogar verschiedenen Kulturen bedeuten. Nehmen Sie zum Beispiel lila. In Großbritannien ist eine lila Farbe des Adels und der Könige. In der Kleidung Sterbeprozess schwer war, richtig zu machen, waren die Dinge, die man benötigt, um den Farbstoff zu schaffen schwer zu finden, und danach trat der Kapitalismus in und der Preis bedeutete nur Adel konnte es sich leisten zu kaufen und zu bezahlen. Supply & Demand. In anderen Ländern aber ist violett die Farbe der Trauer. Für das Vereinigte Königreich, die schwarz ist (lassen Sie uns nicht in die schwarze Farbe ist kein Argument zu erhalten!). Wenn das nicht schon schlimm genug, können die Dinge noch komplizierter. Nehmen gelb, eine schöne weiche Farbe, die eigentlich nie jemand verletzt. An einen Soldat, er ist gelb und man konnte sich mit einem blauen Auge da gelb symbolisiert Feigheit zu finden. Seine Frau oder Freundin doch kann sie hängen ein gelbes Band um die Hoffnung auf seine Rückkehr zu symbolisieren. Eine Kultur, zwei verschiedene Bedeutungen. Die Farbe ist wie heikel eine Sprache wie jede andere verwenden.
Also, wie wir Missverständnisse vermeiden? Nun, das ist ein offensichtlicher Weg, um die Farben verwenden wir für die Kulturen wollen wir unsere Fotografie darin zu sehen, aber das ist nicht immer möglich und manchmal haben wir nicht diese Art von Kontrolle zielen. Der einfachste Weg ist, zu versuchen, mit der Verwendung in der Art, wie ich am Anfang erwähnt, ist die Art, wie wir reagieren, um es körperlich oder in einer unbewussten Sinn zu bleiben.
An dieser Stelle möchte ich Ihnen in der Richtung schubsen Mark Metternich . Er ist ein Fotograf, dessen Arbeit ich verehre und bewundere aber, und ich bin hier zu raten, da ich nie mit ihm gesprochen habe, er scheint auch weit mehr als nur das Bild selbst zu betrachten. Er hält, was los ist, um es danach geschehen und in der Tat, er ist nicht nur ein Image, er schafft eine ganze Stimmung mit ihm zu gehen. Werfen Sie einen Blick auf seine Limiited Ausgabe Galerie hier , um zu sehen was ich meine. Blättern Sie nach unten ein wenig und ist, dass nicht atemberaubend schön?!
Trotz sicherlich als einer der führenden Anwärter für "Schlechtester Film des Jahrhunderts", hat 300 haben einige ansprechende Bilder in ihm. Viele Entsättigung und Tönung, um die Comic-Atmosphäre, viele rote für die blutigen Spezialeffekte zu erzeugen. Selbst diejenigen von uns, mich lieber über 2 Stunden von Nägeln wird über eine Tafel gezogen gesessen haben mag konnte nicht helfen, aber das Gefühl, "etwas" für die Körnigkeit es heraufbeschworen.
Jetzt bin ich nicht dabei, Sie in Richtung eines der vielen Lightroom oder Photoshop Presets, die da draußen versuchen, "das 300 Gefühl" neu zu zeigen, aber was ich tun werde Sie bitten, wird die Theorie einmal in eine Weile betrachten in Ihrer Post-Produktion. Traditionell Fotografie hat schon immer eine Liebe für Schwarz und Weiß, aber was ist blau und weiß oder auch rot und creme? Beide können ein komplett anderes Feeling zu einem Bild zu geben und erweckt ihn zum Leben in einer Weise, dass schwarz und weiß nicht, auf seine eigene Verwaltung. Wenn das für Sie arbeitet, wie wäre es noch einen Schritt weiter und das Hinzufügen von einem Hauch von Farbe auf Ihre Weißabgleich. Lightroom hat ein wunderbares Paar Schieber im Entwickeln-Modul (bequem mit 'Highlights' & 'Schatten'), die eine selektive Farbe sich entweder auf die Lichter oder Schatten dadurch dramatisch verändert das Gefühl von einem Bild hinzufügen können. Wenn Sie noch kein Lightroom, versuchen Umwandlung des Bildes in Schwarz und Weiß in Photoshop und dann mit einem Gradienten Karte. Selbstverständlich können Sie auch über die Oberseite und gehen mit ihm zu schaffen allerlei seltsame und wunderbare Stile, das ist eine ganz andere Geschichte, aber wenn Sie etwas subtil anders wollen, dann diese beiden Schieberegler sind ein großartiger Ort zu starten. Hier sind ein paar Bilder zeigen, ich hoffe die Idee ein wenig besser:
Dies ist ein Schuss in Belgrad irgendwo auf dem Fluss Sava genommen. Die Temperatur war nahe an der 100 von dem, was ich daran erinnern, aber obwohl der Typ auf dem Boot wird in kurzen Hosen, tut wenig, um das Bild, dass zu vermitteln. Fügen Sie einige warme Farben und eine leichte Sepia-Effekt und es macht sehr viel besser.
Das nächste Bild wurde einen nebligen Morgen in Wales bei etwa 7.00.
Frieden und Ruhe, aber ein sehr leblos Bild, das nicht wirklich vermitteln sie. Fügen Sie einige grün und blau und es fühlt sich viel entspannter
Sie müssen ein bisschen herum spielen und natürlich einige Bilder werden nicht wie andere zu arbeiten, aber es ist die Subtilität in der Idee, das ist wichtig. Wenn Sie einen Schuss von einem Gießer zum Beispiel dann, wie über das Hinzufügen von etwas Wärme zu den Höhepunkten mit einem Hauch von Orange, die das Bild zum Leuchten zu bringen wirst? Wenn es ein kalter Winter-Szene ist, dann ist eine subtile blau im Schatten kann die Dinge ein wenig mehr als nur Schwarz und Weiß gerade zu kühlen. Es ist ein zum Experimentieren mit und am Ende können Sie die gerade schwarz-weiß, sondern es vorziehen, wie die Bilder oben zeigen, kann es das Leben in etwas, das man sonst wegwerfen könnte atmen. Ich kann sicherlich zu dem ersten Bild oben zu bezeugen. Ich habe es auf meine Wand in A3-Format und in der Nacht mit der zusätzlichen Leuchten einer einzigen Tischlampe in der Ecke hebt den Raum schön.
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